Rock Hard - STARQUAKE - Time Space Matter

Tag	Kategorie
Label:	Pure Steel/Soulfood
Dauer:	50:32
Ausgabe:	RH 383

Review 9.0 30.08.2019

(Album, )

TOOL - Fear Inoculum

Waren 13 Jahre Albumpause ein paar zu viel? Vielleicht, denn diese völlig jenseitigen Geniestreiche, die die bisherigen TOOL-Alben so unfassbar beeindruckend machten, fehlen auf „Fear Inoculum“ leider ein wenig. In ´Pneuma´ werden relativ gewöhnliche Hauptmotive zu oft wiederholt, bei ´Culling Voices´ erwartet man ein melodisches Mehr, das nie ganz kommt, und das Quasi-Drumsolo ´Chocolate Chip Trip´ ist zwar wie alles auf dem Album technisch überwältigend, aber schon beim zweiten Durchlauf ein wenig ausgeblichen. In der B-Note ist „Fear Inoculum“ eine glatte Zehn –Wahnsinns-Arrangements, viele grandiose Details, anbetungswürdiger Sound –, doch die vier Herren wirken streckenweise etwas zu zahm und so, als wären sie am Ende des Tages vielleicht doch „nur“ von unserer Welt. Dass sie letztlich, puh!, doch vom Planeten HD 26965 kommen, beweisen sie mit den erhabenen, magischen Hooklines im zwischendurch fast meditativen Titeltrack, den perfekten Vocals/Gitarren-Verzahnungen in ´Invincible´, der beinahe altersweisen Entspanntheit in ´Descending´, die in einen monumental-monströsen Trip durch die tiefsten Tiefen des Alls mündet, und dem abschließenden 16-Minüter ´7empest´, in dem plötzlich der ganze begnadete Wahnsinn und die gigatonnenschwere Sternenzerstörer-Aggressivität wieder da sind, deretwegen TOOL seit gefühlten Äonen in ihrer völlig eigenen Liga spielen. Beam me up, boys!

Review 8.5 09.08.2019

(Album, )

SLIPKNOT - We Are Not Your Kind

Nach dem Tod von Paul Gray und der Trennung von Joey Jordison hatten SLIPKNOT sich 2014 mit einem Paukenschlag von Album zurückgemeldet. Dass „.5: The Gray Chapter“ in seiner Aggressivität und Hitdichte schwer zu toppen sein würde, war sicherlich auch der Iowa-Rasselbande klar. Wobei diese Band schon immer ein für ihr Genre eher untypischer Wille zur Weiterentwicklung ausgezeichnet hat. Shawn „Clown“ Crahan sprach früh von der Idee eines Doppelalbums mit Floyd´schen Ausmaßen, was die Band (vorerst?) auf ein Einzelalbum runtergedampft hat. Die wilden Neun blicken auf „We Are Not Your Kind“ erneut nach vorn, ohne ihre Wurzeln zu kappen. Schon die erste Single ´Unsainted´ kombiniert auf geniale Art und Weise Aggro-Geklöppel mit einem hymnischen Refrain, bei dem der dezente Einsatz des „Angel City Chorale“ für interessante Farbtupfer sorgt. ´Birth Of The Cruel´ stellt im Anschluss unter Beweis, dass man auch heute noch innovative Ideen ins Tribal- und Groove-Metal-Genre einfließen lassen kann. ´Nero Forte´ erweist sich hingegen als vielseitiges Biest, bei dem weder Aggressivität noch Hymnenhaftigkeit zu kurz kommen. Bereits diese drei Hits zeigen erneut SLIPKNOTs Stärke, eigenständige, vielseitige Songs zu schreiben, die sich im Gegensatz zu vielen ihrer Genre-Kollegen eben nicht auf eine Formel runterbrechen lassen. Nummern wie ´Critical Darling´ oder ´Red Flag´ können dieses Hit-Niveau zwar nicht halten, funktionieren dafür aber im Kontext des Albums, das durch den verstärkten Einsatz von Interludes als cineastisches Gesamtkunstwerk angelegt ist. Für maximale Dynamik sorgt der Wechsel zwischen dem TripHop von ´Spiders´ und dem thrashigen ´Orphan´, während im Finale ´Not Long For This World´ und ´Solway Firth´ noch mal alle Register gezogen werden. Der einzige Wermutstropfen stellt somit das Fehlen der 2018 veröffentlichten ´All Out Life´-Single dar, die es lediglich als Japan-Bonustrack aufs Album geschafft hat.

Review 8,5 06.09.2019

(Album des Monats, RH 388, 2019)

YEAR OF THE GOAT - Novis Orbis Terrarum Ordinis

Die Sverige-Okkult-Rocker YEAR OF THE GOAT werden in kleinen Kreisen so heldisch verehrt, dass man meinen könnte, ihre Vita wäre mit Veröffentlichungen nur so vollgestopft, aber denkste: Seit 2011 hat es die Band gerade mal auf zwei Longplayer, zwei EPs und zwei 7“-Singles gebracht - ein Release allerdings stärker als der andere. „Novis Orbis Terrarum Ordinis“, Album Nummer drei, wurde dementsprechend nun nicht nur von Die-hard-Ziegenkopf-Sammler Jens „Bärli“ Peters sehnlichst erwartet - und hat letzten Endes auch erneut zumindest das Potenzial, die Band vom Kritikerlieblinge-Status, der nicht immer förderlich ist, in größere Bekanntheitsgrade zu befördern. Zwar würde ich wegen des kaum zu erreichenden „Prequelle“-Geniestreichs meine in der Rezension zur 2014er EP „The Key And The Gate“ keck kommunizierte Einordnung „die (noch) besseren Ghost“ nicht mehr unterschreiben, immerhin drei der neun neuen Stücke, die Opener 'Subortus' und 'Acedia' sowie der Zwischendurch-Snack 'Avaritia', nähern sich dem Hitfaktor der erfolgreicheren Brüder im nicht ganz so ernsthaften Geiste jedoch wirklich sehr, und so nachhaltig zumindest der Schreiber dieser Zeilen Tobias Forges aktuelle Errungenschaften feiert, so wenig muss man ja schönschreiben, dass der Tausendsassa einen Teil seiner angetanen Klientel auf dem Weg in den Classic- und Melodic-Rock-Himmel verloren hat. Was im Übrigen einen weiteren Hinweis ans Kopfhörer-Publikum rechtfertigt: Zwar wirkt der „„Novis Orbis...“-Zehnminüter 'Ira' auch nach oftmaligem Hören ein wenig spröde, mit dem noch mal 240 Sekunden mehr aufbietenden Abschluss 'Subicio' gewinnen YEAR OF THE GOAT aber ebenfalls in der Langdistanz, vor allem der zweite Teil des Tracks wirkt als Süchtigmacher, der einen die Repeat-Taste nach dem Verschwinden der letzten Töne sofort wieder drücken lässt.

Review 9.0 06.09.2019

(Album des Monats, RH 388, 2019)

DISILLUSION - The Liberation

13 Jahre nach dem letzten Album „Gloria“ meldet sich die vielleicht beste Progressive-Metal-Band Deutschlands endlich mit einem neuen, ihrem dritten Album zurück. Schon die 2016er Single „Alea“ deutete an, dass Mastermind Andy Schmidt und seine von vielen Line-up-Wechseln gebeutelte Mannschaft musikalisch eher wieder in Richtung des Überdebüts „Back To Times Of Splendor“ (2004) gehen würden. „The Liberation“ ist weniger schräg und weniger abgefahren ausgefallen als „Gloria“, eher wieder epischer, melodischer und im engeren Sinne auch musikalischer. Dabei wurde das von Jens Bogren brillant gemasterte Album komplett mithilfe einer breit angelegten Crowdfunding-Kampagne finanziert. Und die Songs? Sehr stark. Vom epochalen, zwölfminütigen Opener ´Wintertide´ (hätte auch auf „BTTOS“ stehen können) über das knallharte Riff-Kraftpaket ´The Great Unknown´ bis hin zum düster-progressiven, abermals überlangen Abschluss-Song ´The Mountain´ gibt es keinen Aussetzer. Zudem besitzt auch „The Liberation“ Langzeitwirkung und wächst garantiert mit jedem Hördurchgang, erst recht, wenn man sich mit dem Konzept der Platte beschäftigt, das ebenfalls an „BTTOS“ anschließt. Vergleichen lassen sich DISILLUSION übrigens nach wie vor mit keiner anderen Band. Das Label-Info wirft Opeths „Watershed“-Album in den Ring, ich würde vielleicht noch das progressive Musikverständnis eines Ihsahn nennen, aber letztendlich ist das hier ganz große, eigenständige (Rock-)Musik. Atemberaubend!

Review 9.0 06.09.2019

(Dynamit, RH 388, 2019)

BLACK STAR RIDERS - Another State Of Grace

Neuer Drummer, neuer Gitarrist, es hat sich einiges getan im Line-up der BLACK STAR RIDERS. Was man „Another State Of Grace“, dem inzwischen vierten Album der Bandhistorie, aber null anhört, denn dafür ist die Band zu sehr das Baby von Ricky Warwick und Scott Gorham, die auch diesmal den musikalischen Kurs beibehalten und einmal mehr erstklassigen Classic Rock mit Thin-Lizzy-Referenzen auffahren. Für Fanboys braucht es nicht mehr als die locker-lässigen Riffs des groovigen Openers ´Tonight The Moonlight Let Me Down´ und den Saxophon-Einsatz, um in seligen Erinnerungen an die irische Rock-Legende zu schwelgen. Leute, denen die BLACK STAR RIDERS noch kein Begriff sind, dürfen sich auf gewohnt hochwertiges Songwriting, fantastische Twin-Guitars und Melodien mit Langzeitwirkung freuen. ´Soldier In The Ghetto´ und ´Poisoned Heart´ sind tolle Rocksongs, das Titelstück punktet mit keltischen Einflüssen, das epische ´Why Do You Love Your Guns´ erinnert an eine Bon-Jovi-Nummer ohne Pathos, und mit dem im Duett mit Pearl Aday gesungenen ´What Will It Take´ wagt sich die Band sogar in Tom-Petty-Gefilde vor. Classic-Rock-Fans sollten „Another State Of Grace“ kennen!

Review 8.0 23.08.2019

(Dynamit, RH 388, 2019)

SACRED REICH - Awakening

SACRED REICH waren noch nie große Freunde ausufernder Alben, mit den acht Songs von „Awakening“ unterbieten sie aber sogar noch die 32:34 Minuten ihres 1987er Debüts „Ignorance“. Problematisch und ein weiterer Grund zum Mosern wäre das allerdings nur, würden die verdienten Arizona-Thrasher insgesamt schwächeln und mit der kompletten A-Seite sowie dem B-Seiten-Abschluss ´Revolution´ und ´Something To Believe´ NICHT ihre besten Schoten seit „The American Way“ (von 1990!) raushauen (der B-Seiten-Beginn mit ´Killing Machine´ und ´Death Valley´ pröttelt leider ein wenig vor sich hin). Jedenfalls habe ich das tatsächlich erst fünfte Studioalbum von Phil Rind & Co. jetzt schon öfter gehört als die ´93er und ´96er Schoten „Independent“ (noch halbwegs okay...) und vor allem „Heal“ (nun ja...) in zweieinhalb Dekaden. Wirklich schnell wird es auf „Awakening“ zwar nur bei ´Divide & Conquer´, erwähntem ´Revolution´ und ´Manifest Reality´ mit seinen deutlichen Slayer-Momenten; im Gegensatz zu weiten Teilen der Konkurrenz stanken SACRED REICH aufgrund ihrer ausgefeilteren Songwriting-Skills aber auch im Midtempo zumindest in ihrer Hochphase (siehe oben) niemals ab, und auch diesmal liefern sie ihre besten Hooks, wenn sie Geschwindigkeit rausnehmen (´Salvation´, ´Something To Believe´). Dass die Wahl des Producers Arthur Rizk, der neben Cavalera Conspiracy bislang vor allem für Underground-Highlights wie Sumerlands, Crypt Sermon, Devil Master und Eternal Champion verantwortlich zeichnete, im ersten Moment gewagt anmutet, ist eher der eigenen Erwartungshaltung geschuldet: Nimmt man ein wenig die Bässe raus, was zumindest bei meiner digitalen Promo unbedingt vonnöten ist, entpuppt sich der Sound der Platte als herrlich organisch und im schönsten Sinne „unperfekt“!