Rock Hard - INFESTICIDE - Envenoming Wounds

Tag	Kategorie
Label:	Blood Harvest
Dauer:	29:45
Erscheinungsdatum:	25.09.2020
Ausgabe:	RH 401

Review 8,5 30.07.2021

(Album des Monats, RH 410, 2021)

DEE SNIDER - Leave A Scar

„It's that time again, did you think that it would end? Wild and freewheeling, so damn appealing. I can't stop! It's not something that I choose, just what I gotta do...“ - ein Freund davon, kleine Brötchen zu backen, war DEE SNIDER bekanntlich noch nie. Dementsprechend ist es keine Überraschung, dass er sich mit seinen 66 (!) Lenzen doch noch nicht wie angedacht (mehr dazu im Interview in dieser Ausgabe) in die wohlverdiente Rente verabschiedet. Recht so, denn von dem Elan und der Energie, mit denen der Mann auch nach über 40 Jahren im Showbiz noch zu Werke geht, könnte sich der eine oder andere jüngere Kollege gerne mal ein Scheibchen abschneiden. „Leave A Scar“ ist genau wie der Vorgänger „For The Love Of Metal“ (2018) in enger Zusammenarbeit mit Hatebreed-Fronter Jamey Jasta entstanden, der die Scheibe nicht nur produziert, sondern auch Teile des Songwritings übernommen hat. Davon ab hat Dee inzwischen in der Truppe, die ihn in den vergangenen Jahren live begleitet hat, auch eine echte Backing-Band gefunden - ein Umstand, der dem Album, das organischer als der Vorgänger wirkt, guttut. „Leave A Scar“ bietet das übliche Snider-Spektrum zwischen aggressiven, mitunter recht modern klingenden Metal-Smashern und einfühlsamen Balladen, für 'Time To Choose' hat er sich mit George „Corpseginder“ Fisher zudem einen nicht unbedingt zu erwartenden Gastsänger ins Boot geholt - auch dazu mehr im Interview. Sehr starke Scheibe!

Review 8,5 23.07.2021

(Dynamit, RH 410, 2021)

TEMPLE OF DREAD - Hades Unleashed

Album Nummer drei der Ostfriesen-Todesblei-Walze TEMPLE OF DREAD, die sich von Album zu Album steigert und ihren Old-School-Sound immer weiter verfeinert. „Hades Unleashed“ lotet die Grenzen zwischen Death-Metal-Raserei und Midtempo-Geschredder noch stärker aus, und auch beim Songwriting hat das Trio abermals eine Schippe draufgelegt. Die ersten drei Songs knallen ohne Ende und glänzen mit fantastischen Riffs, die sich stets zwischen Thrash- und Death Metal platzieren. Danach wird mit 'Threefold Agony' zwar tempomäßig ein Gang zurückgeschaltet, aber es bleibt höchst intensiv. Auch die restlichen Songs lassen keinen Qualitätsabfall erkennen, im Gegenteil: Es wird auf allerhöchstem Niveau gesägt, gerifft und geballert, als gäbe es kein Morgen ('Crypts Of The Gorgon'). Die Produktion von Schlagzeuger Jörg Uken ist abermals über jeden Zweifel erhaben und punktet mit Transparenz, Wucht und der richtigen Balance aus alt und modern. Somit ist „Hades Unleashed“ erneut ein Festschmaus für Fans von Obituary über Death oder Morgoth bis hin zu frühen Slayer. Geilomat!

Review 8,5 16.07.2021

(Dynamit, RH 410, 2021)

TIMES OF GRACE - Songs Of Loss And Separation

Wenn die Protagonisten einer erfolgreichen Kapelle einen Sidekick am Start haben, liegt der Verdacht nahe, dass dafür Songideen recycelt werden, die für die Stammband nicht gut genug sind. Nicht so bei Killswitch-Engage-Gitarrist/Songwriter/Producer Adam Dutkiewicz und seinem Adlatus, Frontmann Jesse Leach. Im Gegenteil: Bis auf ein paar Spurenelemente hat die von Drummer Dan Gluszak komplettierte Combo mit dem melodisch-hymnischen Metalcore der „Massachusetts five“ nichts am Hut. Stattdessen zelebriert das Trio auf „Songs Of Loss And Separation“ düster-melancholischen Midtempo-Rock mit ganz viel Atmosphäre, der partiell an die Grunge-Pioniere Alice In Chains, die Prog-Genies Tool, aber manchmal auch an The Cure oder Black Sabbath erinnert. Dabei sterben TIMES OF GRACE wie bei den drei wunderbar epischen Gänsehautballaden 'Mend You' (mit Five-Finger-Death-Punch-Vibes), 'Carry The Weight' und 'Cold' aber nicht (nur) in Schönheit, sondern lassen zwischendurch bei 'Rescue' oder 'Currents' auch mal die Schwarte krachen. Ebenfalls erwähnenswert sind die Vocals von Dutkiewicz, der sich bei einigen Nummern mit Hauptsänger Leach am Mikro abwechselt und dabei eine gute Figur abgibt. So macht Katharsis Spaß!

Review 8.5 09.07.2021

(Dynamit, RH 410, 2021)

THE LORDS OF ALTAMONT - Tune In Turn On Electrify

Stark waren THE LORDS OF ALTAMONT schon immer, doch das siebte Studioalbum der Amerikaner könnte die Platte sein, die sie einem breiteren Publikum abseits des Garagen-Undergrounds zugänglich macht. „Tune In Turn On Electrify“ prügelt euch die Refrains mit dem Gummiknüppel in den Schädel, doch die Songs decken ein breites stilistisches Spektrum zwischen stampfend speckiger Lederjacken-Eleganz und rasantem Kettenfett-Charme ab, wobei Hammondorgel und Klavier nicht nur schmuckes Beiwerk bleiben. Neu im Repertoire der Band sind hingegen atmosphärische Nummern wie ´Soul In Flames´ oder die richtiggehend entrückte Elegie ´Lost In The Future´, die für den punkigen Sound des Quartetts ungeahnte Klangfarben offenbaren und es endgültig im allgemeinen Classic Rock ankommen lassen. Da müssen selbst Szenewächter anstandslos einsehen, dass The Fuzztones nie so geil waren.

Review 8.0 23.07.2021

(Dynamit, RH 410, 2021)

GODSLAVE - Positive Aggressive

GODSLAVE erfinden das Rad nicht neu, liefern in ihrem Bereich aber ordentlich ab. Auf „Positive Aggressive“ springen die Saarländer immer noch wild durchs Quadrat ihrer Hauptinspirationen Overkill, Exodus, Kreator und Destruction, können im Vergleich zu ihrem bisherigen Schaffen qualitativ aber ein paar Schippen drauflegen. Das Songwriting klingt eine Spur ausgereifter und die Arrangements variabler, weshalb man nicht mehr weit von den Sternstunden der besagten Einflüsse entfernt ist. Smasher wie ´Positive Aggressive´ oder ´How About NO?´ (mit Britta Görtz von Critical Mess und Hiraes) sollten das Herz von Overkill- und Kreator-Fans direkt höher schlagen lassen. Zudem hat das Quintett tiefschürfende Texte zu bieten, die weit über die Thrash-üblichen „Tod und Verderben“-Standards hinausgehen.